巫卫东：我画甘南-甘肃文旅

　　2019年3月7日，习近平总书记在参加十三届全国人大二次会议甘肃代表团审议时指出：“甘肃地域辽阔，自然风光优美，黄土高原、广袤草原、茫茫戈壁、洁白冰川构成了一幅雄浑壮丽的画卷，宛若一柄玉如意”。

　　交响丝路·如意甘肃。甘肃丰富多元的历史文化、神奇多样的自然地貌和绚丽多彩的民族风情，使这里成为美术创作的宝库。从彩陶文化到丝绸之路,从敦煌艺术到革命遗址,都为美术书法创作和研究，提供了从文化精神到艺术样式的滋养。盘古开天第一画——秦安大地湾地画，精美绝伦的敦煌壁画，酒泉、嘉峪关魏晋墓壁画,“东方雕塑陈列馆”麦积山石窟，向我们展示着古代先民艺术创作的风采。张大千、常书鸿、段文杰、吴作人、关山月等近现代以来的艺术家无不把甘肃之行当作艺术的“朝圣之旅”,从内涵丰富的甘肃文化遗存中获得启发和激励,感受兼容并蓄、融汇发展的伟大创造。走进新时代，脱贫攻坚的决战决胜，乡村振兴的全面发力，全省广大人民群众所呈现的精神面貌和社会发展取得的变化，也成为艺术家的灵感来源。

　　一路跋涉、一路回望，生长于斯，感悟于斯的美术家们视野开阔，用情深厚，他们用手中的如椽画笔，为大好河山立传，为新时代画像。

　　由甘肃省文化和旅游厅策划推出的《陇上行》专栏，旨在引领广大美术工作者不忘初心，扎根人民，通过深入基层，深入生活，把艺术写在大地上，也希望通过本栏目，让更多的美术爱好者了解甘肃省优秀画家及其作品创作背后的故事，从他们的笔下感受甘肃之美丽，在爱护家园、守护自然的同时，体会这片浓浓的乡情。

　　巫卫东1990年毕业于西北师范大学美术系，现为兰州画院院长、国家一级美术师、中国美术家协会会员、西北师范大学美术学院、西北民族大学美术学院硕士研究生导师，曾荣获甘肃省宣传文化系统四个一批人才、甘肃省中青年德艺双馨文艺工作者、兰州市领军人才、金城文化名家等荣誉称号，作品入选第十一、十二、十三届全国美术作品展，第四、五、六、七届全国画院美术作品展和中国国家画院“一带一路”国际美术创作工程等，曾获敦煌文艺奖、甘肃美术金驼奖金奖等重要奖项。

夏河正月|纸本设色

200cmX120cm，2003

　　甘肃以高原大河为主线的独特民族文化和以莫高窟、麦积山石窟为主线的历史文化形成了陇原当代艺术资源的两种流向，成为了艺术家取之不竭的资源宝库。

　　少数民族题材美术不仅是甘肃艺术家的重要表现内容，也是中国当代美术史上非常独特而重要的艺术现象。每个民族各具风采的历史、文化和生活状态，构成中国文化丰富多彩的面貌。

　　各少数民族文化体现在美术层面，就是活力无穷、魅力无限的少数民族题材创作。

巫卫东 |甘南写生现场

　　作为甘肃本土画家，走进甘南，表现甘南成为我绘画创作的重点题材。迄今，我曾数十次游历甘南，也曾多次组织参加兰州画院“大河上下万里行”文化考察活动，深入高原牧区写生采风，在藏族人民群众的真实生活中让精神感受得到提升，逐步完善自己对民族文化的理解和审美。

　　近年来，我的藏族题材中国画作品主要有两种形式：一是以不同尺幅大小的画面，以水墨写意的方式，以人物特写头像为主体，展示藏族群众的精神气质，利用迎面扑来的冲击力，使人感到作品的震撼。其二是用群像的布局手段，通过大场面人物的情态，在画面中寻找一或两个焦点反映人们平实的社会活动和生活画面，表现美术工作者对藏族人民群众的现实关怀和温情。

秋暮|纸本设色

120cmX120cm，2005

　　艺术是人创造的。作为人的艺术，“人”自然是艺术思考和表现的中心。如果说，巨幅头像作品，在表现这些现实中的人格时，靠形象说话，创造并运用了新的表达语汇和形式，那么另一类作品，则是通过人或人之间的交流或生存环境的描述，强调的是在宏观的把握中更准确地触摸生存的本质、时代的脚步与人的精神。

　　我前些年多从事写实风格油画创作，近年转为水墨人物画创作，严谨的人物造型和油画肖像画表现技法经过转换，有效地应用在水墨画中，丰富了以线造型、抽象笔墨表现的中国水墨画艺术语言。

山地风|纸本设色

300cmX180cm，2016

　　近年的代表性作品有《夏河正月》《扎陵湖畔》《山地风》《黄河子民》《寻源》《黄河源》等等，我没有简单地停留在藏族人物丰富的外在体态、服饰和宗教色彩上，而是着意于用黑白灰的笔触表现人物内在的气质和精神。

　　在这里，描绘的真实不是自然主义式的不加取舍的罗列，而是深思熟虑的、别具匠心的艺术创造。在严格的现实主义画风中，融入了强烈的表现主义因素，以笔墨的独立抒情表现被创造主体自觉地把握和运用。

节日|纸本设色

280cmX136cm，2017

　　也就是说，文人画所讲究的笔墨质量，诸如线的美感多样性和墨的干、湿、浓、淡变化的丰富性，都恰当、准确地关联着人物面部造型的结构与神韵，线与皴擦及飞白结合，使人物形象结实、饱满，达到实写与虚写的互补浑然的效果。每一根线，每一点墨，都是人物结构和气质的诉求，包括冲破形体的飞白和墨色都是服从于主体内容的表现。

　　让每一个观画者可以听到他们沉重的喘息声，看到岁月在他们面容上留下的沧桑、艰辛与淡然。画面总体基调突出平和、安静、朴素，展现人与人之间，人与自然之间保持着和谐的关系，更是一种非常纯粹的原生状态。尽可能做到从单纯写实的记录中传达出一种文化的审视。